Si la beauté d'un paysage se révèle à travers le prisme de l'observateur, alors le monde vu par Elsa Leydier est à la fois éblouissant de couleurs et chargé d'une profonde résonance émotionnelle. Diplômée de l'École Nationale Supérieure de la Photographie d'Arles en 2015, Elsa a, dès le début de sa carrière, exploré des horizons qui dépassent le cadre de la simple image.
Naviguant entre le Brésil et la France, la talentueuse photographe nous entraîne dans un voyage visuel à travers l'Amérique du Sud, un continent où la luxuriante biodiversité est mise à rude épreuve par l’empreinte humaine. Ses photographies, audacieuses et vibrantes, vont bien au-delà du simple esthétisme. Elsa utilise son art pour interroger, pour alerter. Ses images « pop » et lumineuses, aux couleurs parfois saturées, nous offrent une vision déformée, presque surréelle, des perceptions qu'elle capte. C'est une manière pour elle de souligner les distorsions de la réalité induites par les menaces environnementales et climatiques.
Sa passion pour la photographie ne s'arrête pas à la simple capture de moments. Elsa s'interroge sur le pouvoir intrinsèque des images, sur leur capacité à modeler notre perception et à influencer notre compréhension du monde. À travers ses clichés, elle souhaite nous faire prendre conscience des menaces qui pèsent sur l'environnement naturel de l'Amérique du Sud, mettant en lumière le rôle central que la photographie peut jouer dans cette prise de conscience.
Distinguée à plusieurs reprises pour son travail avant-gardiste, notamment en tant que lauréate du Prix de la Maison Ruinart, du Prix Dior pour la Jeune Photographie et finaliste du Prix HSBC, Elsa Leydier continue de nous interpeller. Elle nous rappelle l'importance de préserver ces territoires emblématiques et nous invite à réfléchir sur notre relation avec le monde naturel qui nous entoure.
Ainsi, à travers le regard d'Elsa, nous sommes confrontés à la réalité de notre planète, tout en étant immergés dans la beauté captivante de ses paysages, nous rappelant sans cesse l'équilibre fragile qui existe entre l'être humain et la nature.
En utilisant des couleurs saturées et des perspectives surréalistes, elle brouille délibérément les frontières entre le réel et l'imaginaire, poussant le spectateur à remettre en question ses propres convictions et croyances. Son travail est un appel à déconstruire et à reconstruire notre compréhension du monde, en nous confrontant aux différentes formes de réalité.
