Dans le cadre de sa campagne « Saw This Made This » et de la Paris Design Week, Bombay Sapphire s'est associé aux hôtels The Hoxton pour confier à des artistes la mise en lumière de leurs quartiers d'implantation. À Paris, l'artiste Caroline Derveaux a réalisé une œuvre monumentale sur la verrière de l'hôtel, accompagnée d'un cocktail en édition limitée conçu en écho à son travail.
Studio Artera, agence spécialisée dans les collaborations entre artistes contemporains et marques, a accompagné Bombay Sapphire, The Hoxton et Caroline Derveaux dans la conception de ce projet. Voici pourquoi l'hôtellerie est un terrain particulièrement propice à ce type de collaboration.
Un hôtel est un lieu de passage où le client dispose de temps pour regarder, contrairement à un point de vente traditionnel où l'attention se compte en secondes. Entre l'arrivée, le petit-déjeuner, les allers-retours dans le lobby et le départ, un même client croise l'œuvre à plusieurs reprises sur la durée de son séjour, ce qui laisse le temps à une pièce de s'installer dans la mémoire plutôt que d'être simplement aperçue.
L'hôtel offre aussi une diversité d'espaces rare pour un même lieu : lobby, verrière, façade, couloirs, chambres, bar ou restaurant. Cette variété permet d'adapter l'intervention artistique à l'échelle recherchée, du geste discret dans une chambre à l'installation monumentale visible depuis la rue.
Enfin, le client d'hôtel est dans une disposition d'esprit particulière : il voyage, découvre, et documente son séjour sur les réseaux sociaux. Une œuvre bien placée devient un point de passage naturel pour la photo, ce qui prolonge sa portée bien au-delà des murs de l'établissement. C'est particulièrement vrai pour les groupes hôteliers positionnés sur le lifestyle et le design, pour qui la culture fait déjà partie du langage de marque.

Pour ce projet parisien, l'œuvre de Caroline Derveaux a été conçue spécifiquement pour la verrière de l'hôtel The Hoxton, en écho à son quartier d'implantation. Le projet ne s'est pas arrêté à l'installation : il s'est prolongé par un cocktail en édition limitée créé en résonance avec l'univers visuel de l'artiste, reliant ainsi l'expérience visuelle et l'expérience de consommation du lieu.
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L'installation pérenne s'intègre durablement à la décoration de l'établissement, sous forme de fresque, de sculpture ou de mur peint. Pensée dès la phase de conception ou de rénovation avec les architectes et décorateurs, elle s'inscrit dans l'identité du lieu sur le long terme et participe à la valorisation de l'investissement immobilier.
L'œuvre événementielle, comme celle réalisée avec The Hoxton, s'inscrit dans un temps limité : une campagne, une saison, un festival. Plus rapide à mettre en œuvre qu'une installation pérenne, elle génère un pic d'attention concentré, presse et réseaux sociaux compris, sans engager l'établissement sur la durée.
La résidence d'artiste propose un troisième format, plus rare mais particulièrement riche en contenu : l'artiste travaille sur place, dans une chambre ou un espace dédié, pendant plusieurs semaines. Le client peut assister au processus de création, et l'établissement dispose d'une matière renouvelée (photos, vidéos, rencontres) pour nourrir sa communication pendant toute la durée du séjour de l'artiste.
Le choix du format dépend avant tout des objectifs recherchés : valorisation durable pour une œuvre pérenne, impact médiatique concentré pour un temps fort événementiel, ou construction de contenu et lien direct avec le client pour une résidence.
Une collaboration artistique bien pensée renforce l'identité d'un établissement au-delà de sa seule offre d'hébergement, génère du contenu pour les réseaux sociaux et la presse, et donne au client une raison supplémentaire de se souvenir du lieu. C'est particulièrement vrai pour des groupes hôteliers positionnés sur le lifestyle et le design, comme The Hoxton.
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Dans le cadre de sa campagne « Saw This Made This » et de la Paris Design Week, Bombay Sapphire s'est associé à l'hôtel The Hoxton pour confier à l'artiste Caroline Derveaux la réalisation d'une œuvre monumentale sur la verrière de l'établissement, accompagnée d'un cocktail en édition limitée.
Un hôtel est un lieu de passage où le client dispose de temps pour regarder, et offre des espaces variés (lobby, verrière, façade) qui se prêtent à des interventions artistiques à différentes échelles.
Un hôtel peut accueillir une œuvre pérenne intégrée à sa décoration, une résidence d'artiste sur place, ou une collaboration événementielle limitée dans le temps.
Studio Artera a accompagné Bombay Sapphire, The Hoxton et l'artiste Caroline Derveaux dans la conception de leur collaboration parisienne.